出處「美學的經濟」—詹偉雄。
這篇是從書中研究林志玲現象發展出來，看看能不能找到以後女神的出路，只節錄一些我認為比較值得深入探討的。
研究「林志玲現像」
1. 新世代價值代言人
林志玲的走紅，與其說是她個人的美麗使然，不如說是她「代言」（Symblize）了一個新階級自許的所有新價值，她的走紅，來自這群新階級在社會各角落為自己懷抱的新價值奔走、動員、推廣，換句話說：是年輕的行銷經理、大學生、新媒體人、新創業家、新官員⋯⋯，在無數社會實踐（practice）中「投自己一票」的結果。
2. 總統大選後陡然走紅
3. 解析林志玲魅力
在和過往台灣人熟悉的美女比起來，林志玲有幾個非常耐人尋味的媒介形象：
一、她有相對較特殊的高學歷
二、她有相對較高的身高
三、她有異常柔軟的個人儀態
4. 「林志玲族」淘汰「四十歲世代」
準確一點說；我們清楚感受到社會裡有一大群人成為「林志玲粉絲（fan）」、「林志玲選民（voter）」、「林志玲群（tribe）」。
※ 註：我把原本書中的「群迷」改成「粉絲」，覺得這個比較貼切。
「粉絲」（fandom）是感性的，無視明星的負面新聞而矢志追隨，是構成明星魅力的基礎（譬如裴勇俊粉）。「選民」接受明星的感性召喚後，會持續與明星的價值觀進行對話，具備較大的廣度和持久力，但一旦明星的某些「生命政治」主張（「環保」、「弱勢同情」、「動物權」⋯⋯）受到選民質疑，他們也會集體掉頭而去（例如酒後駕車的藝人永遠只有「粉絲，而沒有「選民」）。
然而，「粉絲」和「選民」的經濟產值都是相對微弱的，由「群族」概念所描繪的社會風格部落認同，才真正是明星經濟學的「殺手應用」（killer application），道理很簡單，因為經濟產值的主要產出者、明星動能的維繫者，並不是明星，而是風格部落裡的你、我、他。看看九○年代初的「瑪丹娜族」、二十一世紀初日本的「濱崎步族」、今日蘋果電腦的「iPod族」，這些部落族裔在每天的生活裡「裝扮」自己，「消費」部落文化商品、「推廣」部落首領的概念、並且以「時代新哨音」的福音自居、號召更多人加盟，當新明星淘汰了老明星，新興部落族裔則是在意識形態或文化的主導權上，驅走老舊的當權派。
5. 擁護林志玲=新世代的勝利
林志玲平時的態度非常謙卑，但在專業當模特兒時，走路的架勢與神情展露了高度自信和霸氣，這是一種混合著生活信仰、身體維護、處世策略和美學感受的自信風格。台灣的全球化新世代或許難以像她一般美麗，但對於這種「美學化人生風格」的嚮往，毋寧是有志一同的。而當四十歲以上世代更熱衷於藍綠終級政治主張的對決時，新世代就在林志玲身上找到了認同與反抗的施力點—「成為林志玲族」的一員，代表著堅定自我價值、確認自己並不孤獨，我們也可以在林志玲和蕭薔的興衰更替裡，發現到此一族裔的「替代性的勝利」。
有了這個理解，我們就更可方便來評估：林志玲還可以紅多久？而如果要能持續走紅，她和社會可能的互動會是什麼樣態？藍綠互爭的「情境」使林志玲走紅，看似時間的偶然，但卻是歷史的必然，因為已茁壯的新世代遲早要選定他們的代言人（正如製造業世代選擇了蕭薔）。但林志玲能否持續走紅的關鍵，則要回到社會與她對應的新階級關係來理解。
6. 西方歷久不衰的時代美女
※ 註：書中提到四個西方美女：賈桂琳甘迺迪（Jacqueline Bouvier Kennedy Onassis, 1929-1994）、瑪麗蓮夢露（Marilyn Monroe, 1926-1962）、戴安娜王妃（Diana Frances Spencer, 1961-1997）、奧黛麗赫本（Audrey Hepburn, 1929-1993）。
因為我私心比較喜歡Audrey，所以只節錄這段。
奧黛麗赫本（Audrey Hepburn, 1929-1993）被認為是好萊塢第一個具有知性的女明星，她雖然天生害羞，少有公開活動，但她主演的每一部戲（由一九五三年的《羅馬假期》、一九六一年的《第凡內早餐》與一九六四年的《窈窕淑女》），都提昇了女性的知性形象，六○年代末期她在演藝高峰時隱退，並於一九八八年出任聯合國兒童基金會（UNICFF）大使。如果說才藝兼具的英國女作家吳爾芙（Virginia Wolf），代言著二○年代知性女人「孤星」般的感傷歲月，奧黛麗的一生則隱譽著二十世紀後半葉知性女人「群星」式的絕地反撲。
7. 悲劇是考驗也是契機
考察這四位女性長期走紅的生命史，可發現她們都是在經歷「女性悲劇」（離婚或喪夫，奧黛麗經歷過兩次離婚）後，獲得了更高的明星指數，這並不意味著不幸有助贏得社會同情，而是「不幸遭遇」造就了她們表現獨特人格的契機，因為「悲傷難以作假」、「真誠難以仿冒」。她們個人的人生苦難，從剛開始是以「英雌」代言人的姿態出現，漸漸地會變成以身作則的「虛擬心理醫師」，教導「族」裡的個人如何克服去悲傷。
因此林志玲要能持續走紅，同樣必須靠著處理「生命悲劇情境」的能力來斷定。對一位尚未結婚的女性來說，這樣的條件未免殘酷。但也別忽略了：失戀、受傷、變老、事業挫敗、反對勢力的詆毀、偶發的情緒失控、外露的自滿（complacency），也都算是「小規模悲劇」，而最深邃、奧祕的是：也許「遲遲未婚」本身，就會是一件挑戰她「女性式悲劇」。
林志玲的出生背景，以及她崛起過程中表現的聰慧和敏感，都足以讓她的知名度繼續攀升，但是結果如何，全要看她未來怎麼料理自己的人生，看她是否具有「倫理時尚」（ethic fashion）創作的能力，所謂倫理時尚，是她面對生老病死、悲歡欣喜時，能否展現具領先性、時代感的行動風範。賈桂琳、 奧黛麗赫本、 戴安娜王妃在從事慈善事業或擔任和平大使時，都流露出當時社會最缺乏的真摯感，甚至包括他們選擇哪些活動，都具有高度創新的前瞻意義。
8. 工業化女神形象
最後一個問題：全世界工業社會裡未必需要一個男性偶像，但卻為何絕對少不了「女神」（godness）？
工業社會中的倫理和知識，絕大部份都是教人「如何獲得成功」；但吊詭的是：在工業社會裡大多數人最需要的技能卻是「如何接受失敗」—在競爭中，成功永遠屬於少數人，而即使是那少數人，他們也多半在家庭和人際上失敗（即使我贏了全世界，卻輸給自己！），工業社會有白天攻城掠池的快感，但更多的是夜晚的恐懼，誰來撫慰一顆顆孤獨又挫敗的靈魂。
「女神」，正是我們生命中感覺到最原始的母性撫慰的力量，而把她聖潔化的一種社會機制。社會個體在認同「女神」的過程裡，彷彿可回到嬰兒時期，依偎在母親胸膛而得到安全感的滿足。
中間略過很多東西，有興趣的可以去誠品翻翻這本書，裡面還有一篇「收看白色巨塔」劇評寫得也很精辟！
